Aqui meu projeto de Estágio 4



 1° Versão Projeto de Estágio

IDENTIFICAÇÃO
Nome do estagiário: Marcelo de Assis Felipe
Local de atuação: JAM instituto musical
Nome da professora cooperante: Felício Jr.
Faixa Etária dos Alunos: 11 - 50 anos


1. TEMA DO PROJETO
Prática de conjunto

2. INTRODUÇÃO:
O presente projeto tem como finalidade a prática de conjunto ou seja; como diferentes instrumento podem ser inseridos em um determinado arranjo musical, bem como cada instrumento e instrumentista se comporta dentro desse contexto.
As aulas serão aplicadas na escola de música JAM instituto musical, situada na cidade de Anápolis no bairro Jundiaí, onde a mesma consta com uma boa estrutura física de suas dependências, as aulas ali ministradas constam das seguintes categorias de  instrumentos: violão, guitarra, baixo, viola, teclado e bateria, todas as aulas são ofertadas individualmente com jornada de uma hora semanal, onde o aluno escolhe o dia e horário de acordo com a disponibilidade dos mesmos.
Todas as salas são equipadas com mesa, cadeira, estante de partitura, instrumentos (professor e aluno), cabos, amplificadores, acessórios, computadores com softwares destinados ao desenvolvimento técnico e teórico: samplers, metrônomos, editores de partitura etc. além de tratamento acústico na sala de bateria.
Existe também um acervo musical, com discos (vinil) CDs, e livros para pesquisa e consulta de alunos e professores, consta também de uma área externa de maiores dimensões onde são realizadas apresentações de alunos, professores, palestras, workshops de outros professores e músicos convidados.
Os alunos envolvidos no projeto, serão alunos de instrumentos variados e de níveis técnicos diferentes, bem como a faixa etária, onde alguns já constam com a experiência de tocar em conjunto seja em bandas, igreja ou duos, em contrapartida teremos alunos que apenas estudam e nunca fizeram essa prática de se tocar em grupo.
As aulas serão ministradas em horário extra aos horários fixos dos alunos envolvidos, onde estas terão cerca de dois a três alunos por vez, onde serão realizados os procedimentos vigentes ao como se tocar em conjunto, e posteriormente ao final do projeto será realizada a apresentação final com todos os alunos envolvidos.

3. OBJETIVOS

3.1 OBJETIVO GERAL:

ü     Desenvolver a prática musical em conjunto, utilizando instrumentos musicais variados.

3.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

ü     Aprimorar o senso rítmico;
ü     Desenvolver a coordenação entre instrumento e canto;
ü     O uso correto do metrônomo e sua prática
ü     Aprimorar as percepções sensoriais quanto ao uso de dinâmicas (forte, fraco)
ü     Desenvolver habilidades nos quesitos: solo e acompanhamento
ü     Como ouvir os demais instrumentos dentro de um grupo musical;
  ü  Desenvolver a habilidade de execução em grupo, de leitura de tablatura
  ü  e de cifras;

4. RECURSOS MATERIAIS:
 ü  Note book
 ü  Filmadora
 ü  Violões
 ü  Violas
 ü  Baixo
 ü  Percussão
 ü  Cadeiras
 ü  Estante de partituras

5. RECURSOS DIDÁTICOS:
 ü  Metrônomo
 ü  Bateria eletrônica
 ü  Lápis, borracha, caneta.
 ü  Folhas de pauta em branco
 ü  Letra musical cifrada
 ü  Tablaturas

 6. FUNDAMENTAÇÃO TEÓRICA:

 Rodrigues (2007)  relata o processo utilizado por um grupo de estudantes de violão onde estes nunca tiveram aulas formais, retrata o aprendizado informal nato com pessoas de seu cotidiano colegas ou professores não qualificados (observar e copiar) tirar músicas de ouvido, utilização de cifras, revistas, vídeos e internet, violão como instrumento popular de vasta amplitude, sendo que sua utilização pode ser inserida em formações musicais variadas: duos, trios, como instrumento acompanhante ou solista, bandas, e por ser bastante acessível economicamente, concomitante a ele Green (2010) se refere às orientações musicais dadas por um professor informal, como sendo o desprendimento dos conceitos formais do ensino musical, observação e distanciamento com o propósito de auxiliar os estudantes a alcançarem seus objetivos que estes mesmos traçaram, também retrata o aprendizado do professor a partir de indagações de seus alunos. Em contrapartida Feichas (2007) trata sobre as diferentes atitudes de alunos inseridos em um curso superior de música considerando suas formações anteriores definidas como: formais, informais ou mista, como a música é ensinada dentro da faculdade e a realidade fora dela, vantagens e desvantagens do aprendizado formal e informal, de forma semelhante Wille (2005) relata as controvérsias entre ensino formal e não formal ou informal, as experiências e vivências não formais dos estudantes fora da escola, educação musical como prática sociocultural, condições e locais para uma boa prática musical.
Almeida (2005) realiza a identificação da formação dos profissionais que ministram aulas de música em projetos sociais, as concepções de tais profissionais em relação ao ensino musical, descentralização do ensino musical, miscigenação de faixa etária dos alunos participantes, nesse sentido Santiago, (ABEM, pg. 19-32) menciona o comportamento do professor de música perante seus alunos, sua maneira de ensinar e interagir, fazendo divergências entre os que consideram a música como algo essencial na educação de uma pessoa e outros que a consideram como hobby ou como mero mecanismo de entretenimento, além de citar o caráter de ensino do professor que está dividido em quatro vertentes: o professor como caixa postal, como jardineiro, como agente cultural, o professor como músico.

           



7. REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS:


RODRIGUES, Fernando Macedo. Dissertação: Tocar Violão: Um estudo qualitativo sobre os processos de aprendizagem dos participantes do Projeto Arena da Cultura Escola de Música Universidade Federal de Minas Gerais Maio 2007.

GREEN, L., & D’AMORE, A. (2010).Informal Learning. In: A. D’AMORE (Ed.) Musical Futures: an approach to teaching and learning. Resource Pack: 2nd Edition, Section 3, p. 130-170.London: Paul Hamlyn Foundation. Tradução: Flávia M. Narita.

FEICHAS, Heloisa. Processos de Aprendizagem Formal e Informal na Universidade Brasileira. UFMG, Trabalho apresentado no XVI Encontro Anual da ABEM e Congresso Regional da ISME na América Latina – 2007.

WILLE, Regiana Blank. Educação musical formal, não formal ou informal: um estudo sobre processos de ensino e aprendizagem musical de adolescentes. Revista da Abem, Porto Alegre V.13, pg. 39-48 set. 2005.

ALMEIDA, Cristiane Maria Galdino de. Educação musical não formal e atuação profissional Revista da ABEM, Porto Alegre, V. 13, 49-56, set. 2005.

SANTIAGO, Diana. Permanecendo fiel à musica na educação musical. II Encontro anual da ABEM, pg. 19-32.